Широк спектар уметности на екрану на сали оружја

Невероватна уметност је приказана у Њујорку на Сајму оружја у марту. Одржана у Пиерсу 92 и 94, у емисији су приказани радови познатих мајстора, као и водећих савремених умјетника и уп-анд-уп талената.

Основана 1994. године од четири Нев Иорк галериста, намерава да промовише нове гласове у визуелним уметностима. Током протеклих 23 година, Тхе Армори Схов постао је врхунски уметнички догађај и ове године је било 210 излагача из 30 земаља. Изложба у 2017. години је имала више од 65.000 посетилаца током пет дана. Хомедит је изашао из сајма и пронашао много да воли. Ево неких наших омиљених:

Имамо нешто за пуно текстуре, као и за тродимензионалне радове, што је вероватно разлог зашто смо пронашли овај комад из 10 Цханцери Лане Галлери у Хонг Конгу који привлачи. Креирао Туан Андрев Нгуиен,Иронија богослужења је направљена од воод, метал, неон, ЛЕД светла, пластика.

Само-учени Кенијски уметник Цирус Кабиру је најпознатији од ових - скулптуралних наочара или "Ц-Стуннерса" који он производи из предмета које проналази и рециклира предмете које добија из улица Најробија. Кабиру користи електронски отпад као што су матичне плоче и дијелови звучника, а затим снима слике себе носи у својим креацијама.

Велика гомила џокејирала за добру фотографију за ову коцку пакистанско-америчког уметника Аниле Куаииум Агха. Компликоване сенке од стране ове огромне коцке ласерског резног челика долазе из једне сијалице унутра. Деликатне обрасце панела су избачене како би украшавале зидове, плафон и под.

Јужноафрички уметник Францес Гоодман, ствара шарене, елабориране скулптуре користећи лажне нокте. Она налаже нокте да ствара облик, покрет и образац. Гудман осећа да нокти "означавају културу вишка и пролазности", пише она, наглашавајући да лажне нокте сматрају "продуженим продужењем тела".

Америчка икона уметности Франк Стелла се сматра најутицајнијим сликарством његове генерације. Ово је његовТалладега, креиран 1980.

Јауме Пленса је творац јавне уметности, која чини џиновске скулптуре у челику, стаклу, мермеру, полиестерској смоли, бетону и бронзи. Познат је по његовом Крунска фонтана у Чикагу Миллениум Парк, каже Артси. Ово је ПленсинаДуна, коју је створио 2015. године.

Грегор Хилдебрандт је немачки уметник који ради са многим медијима. Његов "старри старри нигхт " направљен је 2015 године и састоји се од касетних трака, касетних котача и тканине на дрвету. Подсећа на мозаик од дрвета док га не ближе погледате.

Ово апстрактно дело је још једна врло важна уметничка фигура, Ханс Хофманн, који је био значајан лик у послератној америчкој уметности. Познат је по својим шареним платнама и био је интегралан у развоју апстрактног експресионизма.

Оригинала као џемпер Цооги - познати 1980. године од стране Билл Цосби-а и Ноториоус Б.И.Г.- овај текстилни комад је икона одеће трансформисана у апстрактно уметничко дело. Уметник Јаисон Муссон можда је боље познавати људе као хип-хоп звезде под именом Хеннесси Иоунгман. Јаисон Муссон је направио пуно зујања са својом првом изложбом соло галерије 2012. године - састављен је од серија "Цооги џемпера" који су облике Билла Цосбиа и славе претворили у апстрактне, сликарске композиције.

Крајем шездесетих година, светски вајар Кеитх Сонниер оспоравао је предусловљене појмове скулптуре употребом недовољних и непроизводних материјала. Користио је све "из латекса и сатена, да би пронашао предмете, предајнике и видео", каже његов био. Године 1968. Сонниер је започео зидне скулптуре које су укључивале светлост. прелазак са жаруље на неон. Његове светлосне инсталације карактеришу неонске цеви, светле боје и линије у јединственим конфигурацијама.

Све у црној боји на разним скалама, рад мултидисциплинарног холандског уметника Левија Ван Велва, су прецизне и генијалне. Ван Велув је фасциниран "стварима који су теоретски могући али тешко замислити" према опису Галерије Рон Мандоса. Његов рад подстиче преокупирање са "светом са другачијом логиком из нашег" и узима се са научном фантастиком.

Критички признати уметник Лита Албукерке је вероватно најпознатији по својим радовима у пустињи, где користи обојени пигмент за мапирање терена и неба. Калифорнијски уметник фокусира свој рад на месту човечанства у универзуму. Галерија Кохн је представила своја дела, укључујући и овај комад под називом Лигхт Убрзање. Човек личи на светлост, иако је све то питање пигмента, углова и рефлексије.

Миланесе уметник Маттео Негри ствара инсталације за галерије, јавне просторе и умјетничке сајмове у својој родној Италији и иностранству и обично користи материјале попут камена, керамике, смоле и пластике, све у поп бојама. Овај рад је из његове серије фокусиран на Легос, гдје Негри користи блок за градњу играчака као "метафору за инхерентну жељу деце за изградњом и стварањем својих личности", пише Лорензелли Галлери. Негри, међутим, примећује да је слобода ограничена линеарним и геометријским облицима блокова.

Британски скулптор Линн Цхадвицк био је траилблазер који је оставио по страни дрво и камен у корист метала за своје радове.Његове заварене гвоздене и бронзане фигуре су донекле апстрактне, али имају одличан израз, подсећајући на људске и животињске облике. Ово је било наше омиљено, јер нисмо сасвим сигурни да ли је то птица, инсект или само апстрактна форма.

Ове шарене куле су Фоорд фор Тхоугхт 7, уметник Саудијске Арабије Маха Маллух. "Моја инспирација за уметност долази из моје земље, земље контрастних слика и идеја. Добра уметност ... вас тера да паузирате, размишљате и размишљате о вашем окружењу ", каже Маллух на рубу Арабије. Куле су израђене од заварених цхинцо посуда.

МореИНСПИРАТИОН
  • Елегантни и умјетни дизајн куће на дизајну у Мајамију 2016
  • Савремени произвођачи показују умјетно и ручно израђени дрвени намештај
  • Светлосни кабинет приказао Маттео Тхун

Фантастичне кубистичке сценографије уметника Тхомаса Киесеветтера из Берлина имају чудесни ручно израђени осећај. Његов процес се заснива на стварању малих састојака, а затим их повезује са већим делима, што он назива спонтаним делима. Како се комад завршава је питање како се све дешава у овом тренутку.

Ова експлозија боја је фасцинантан рад из више разлога, углавном зато што умјетник Набил Нахас баца облике у акрилној боју. За облике чаша, осим боја, нема структуре. Либански уметник инспирисан је исламском уметношћу и америчким апстрактним сликарством.

Име Ницк Цаве-а је синоним за његове "Соундсуитс", које су носива скулптура заснована на људском тијелу, конструисана из разних секундарних предмета и материјала. Пећина је рекла: "Потпуно ме потроши специјална одећа која има моћну и значајну сврху у култури." Овај рад је његов 2017 Хустле Цоат.

Корејски уметник Ох Цхи Гиун је најпознатији по својим комадима користећи "фингерворкс", технику у којој користи боје на платну рукама. То даје рад квалитету као импресионизам. Док је он оригинално направио много врло великих дела, Персиммонс, приказани овде, су скромно величине, али пружају прави визуелни утицај

Скулптуре попут људи и животиња као што су цртани филмови били су потписи Том Томнереса већ више од 30 година. Он користи бројке, који пада у пет типова, да се забављају у америчком друштву. Он препознаје своје ликове као раднике плавог оковратника, раднике бијелог оковратника, полицајце, радикале и богате људе. Учинио их је у величинама од џиновских до ситних, али то су величине малчице.

Једна од најквалитетнијих кабина била је група Рецицле Гроуп. Руски уметници Андреи Блокхин и Георги Кузнетсов чине уметност која се фокусира на опозицију. Награђени дуо приказује своје радове широм света. Ово је фантастичан унтитлед комад направљен од пластике пластичне мреже.

Уметник Ред Гроомс је пионир у скулптури и инсталацијама специфичним за локацију, са огромним радовима који су огромно популарни у јавности. Речено му је да има "генијалност за претварање сложености архитектонског украса" у његове живописно обојене тродимензионалне радове. Ово јеНастави се кретати, које је створио 2017

Сигурносне игле и бријачи често су медији избора за уметника Бангалдехија Таиеба Бегум Липи. Њен рад истражује женску маргиналност и женско тело. Она поново ствара свакодневне предмете као што су кревети, каде, шеталишта, инвалидски колица и женски гардероби у тим медијима како би одражавали насиље које су суочене са женама у Бангладешу.

Керамички радови на изложби били су најсевернији и необичнији, попут ових од Катхи Буттерли. Њени облици се окрећу и имају отворене отворе који подсећају на "скупљене хибриде ванземаљских животних облика и домаћих објеката од којих нешто оскара, пропушта или пада", пише Галерија Тибор де Наги из Њујорка. Док Буттерли прави комаде и велике и мале, комади у овој колекцији су били мали и деликатни.

Шарен и другачији, овај колаж је Бриан Белотт, уметник, извођач и проналазач уметничких дела с седежем у Брооклину Нев Иорк.

Немачки уметник Бјорн Дахлем једноставни материјали за представљање научних теорија или модела који се користе у наукама попут космологије, астрономије и физике. Син физичара, Дахлем је заинтересован за контрадикције представљене од стране апстрактних концепата.

Атсуко Танака био је јапански уметник познат по експерименталној одећи и наступима. Почевши од 1960-их, Танака се фокусирала на сликање абстракта, са својим вишеструким круговима и писканим линијама као примарним мотивима. Заптоване линије и кругови имају за циљ да премосте "нервни систем и електрична кола која чине људско тело и дефинишу наше модерно друштво".

Израелски Ариел Сцхлесингер ствара своја дела из свемирских ствари попут папира, упаљача и чарапа. Његови запаљени делови платна су најзанимљивији јер он користи дизајн искоришћених ивица и различитих облика.

Рад у 40 дела под називом Таксономија дивљине је колумбијски умјетник Царлос Мотта. Мотта је познат по томе што користи више медија у његовим радовима који истражују социјалне и културне неправде.

Присуствовање догађају као што је Тхе Армори Схов је као посјета десетинама музеја у једном дану. Распон стилова, уметника и медија је спектакуларан, са нечим што ће се допасти свима.

Аутор: Simon Jenkins, Е-Маил

Оставите Коментар