10 Инспиративне лекције из "Најважнији архитект нашег доба": Франк Гехри

Рођен 1929. године, Франк Гехри је рођен Франк Овен Голдберг у Торонту Канади. Канадско-амерички амерички Притзкер награђени архитекта из Лос Анђелеса је поштован као "најважнији архитект нашег доба"Од стране Ванити Фаир.

Гехриова архитектонска фасцинација је започела када је био младо дете, када је са баком градио мале градове од ораха дрвета. Заједно су се забављали сатима док су на поду дневне собе креирали мале, замишљене куће и футуристичке градове. Мали оштрици дрвета су долазили из продавнице гардеробе свог деде, где је провео много суботом ујутру. Креативно дете, провео је пуно времена за цртање са оцем. Његова мајка га је представила свету уметности. Према његовом оцу, његов отац је мислио да је сањар, али његова мајка га је гурнула.

Године 1947. Франк се преселио у Калифорнију где је нашао посао као возач камиона и уписао се на Колеџ Лос Ангелес Цити. На крају би дипломирао на Архитектонском факултету Универзитета у Јужној Калифорнији, али је требало неко вријеме да пронађе своју страст. Узео је бацач на радио који је објавио и покушао хемијски инжењеринг, и тврди да је био ужасан у обоје. Док је трагао за својим интересима и страстима, сећао се свог вољеног уметника, одлазак у музеје, гледања слика и слушања музике - све што му је његова мајка представила као дијете. Дане баке и блокова су му се вратиле. То га је покренуло да пробају неку врсту архитектуре.

Године 1952. удала се за Аниту Снидер, а 1956. променио је име у Франк О. Гехри. Године 1954. Гехри је дипломирао на врху класе са дипломом Бацхелор оф Арцхитецтуре са Универзитета у Јужној Калифорнији. 1954. У јесен 1956. године преселио је своју породицу у Кембриџ, гдје је студирао градско планирање на Харвард Градуате Сцхоол оф Десигн, али је отишао прије завршетка програма. Његове размишљајуће идеје у вези са друштвено одговорном архитектуром биле су недовољно реализоване. 1966. он и Снајдер су се разведели. Године 1975. удала се за панданску Берту Исабел Агуилера, којој је и даље ожењен. Има две кћери од свог првог брака, а два сина из свог другог брака.

1. Архитектура би требало да говори о времену и месту, али жуди за безвременошћу.

Дом за архитекте у Санта Моници често се цитира као савршен пример његовог типа архитектуре. На кућу, која је реновирана 1978. године, утиче на оне суботње јутарње излете у продавницу свог деде, користећи неофарбане шперплоче и валовите челике и друге наизглед "утилитарне" материјале.

То је био посао који је урадио у својој кући која га је препознала у огромној архитектонској заједници. Гехри наводи, у филму о себи да је "удобно и имало мало врта и то смо могли приуштити. Када сам је купио, схватио сам да морам нешто учинити прије него што се преселимо. Вољела сам идеју да напустим кућу нетакнуту и ​​да се не мешам са њом. Смислио сам идеју о изградњи нове куће око ње. "Гехри је почела да преобликује архитектуру, остављајући првобитну кућу готово нетакнуту и ​​изградњом око ње тако да је постала кућа у кући. Ова кућа је била Гехриов начин повезивања његове љубави према уметности и његовог растућег повјерења као архитекта.

Његова љубав према Пикасу и кубизму изражена је у облицима прозора и оградних ланаца који окружују његову кућу пуно како би то било у будућим зградама које би га увјериле у свјетско признање.

2. Нека почне искуство!

Основана је 1900. године од стране групе приватних грађанаМузеј умјетности Торонто, Музеј је 1919. године преименован у Галерију уметности у Торонту, а опет је преименован у Галерију уметности у Онтарију (АГО) 1966. године. Тренутна локација датира до 1910. године, када је галерија волела посјед позната под именом Гранге, историјски грузијски дворац саграђен 1817. Године 1920. Музеј је дозволио Онтаријански колеџ уметности да стави зграду у кампусу. Преуређивање из 2004. укључило би уништење модерне зграде из 1992. године.

АГО поново је отворен у новембру 2008. године. Значајни елементи проширене зграде укључили су нови улаз у складу са историјским Валкер Цоуртом, гранжом и новим четвороспратним јужним крилом обложеним стакленим и плавим титанијумом који гледа како на Гранге и Гранге Парк . Најзначајнији елемент дизајна је стаклена и дрвена фасада. Завршена експанзија добила је широко признање, нарочито због ограничења његовог дизајна. Уредник у Глобе Маил назвао га као "задржано ремек-дело" и приметио да "г. Гехријев гениј лежи у његовој дефектној адаптацији према необичним околностима. "

Торонто Стар назвао је то "најлакше, најлакше и најлакше архитектонско ремек-дело које овај град види" Вашингтон пост тврди да је "Гехриово право достигнуће у Торонту репрограмирање сложене амалгам старих простора. То није секси, попут титанских кривих, али то је од суштинског значаја за пројекат. "Нев Иорк Тимес је певао и похвалу. "Уместо бујна стварања, ово може бити један од најнежнијих и самопоузданих дизајна господина Гехрија.То није савршена зграда, а његова стаклена фасада, која изазива кристални брод који пролази кроз град, представља мајсторски пример како да удахне живот у стару стару структуру. Уместо да разбије стари музеј, господин Гехри пажљиво је поставио нове рампе, ходнике и степенице кроз оригинал. "

3. Ваш најбољи рад је ваш израз. Сада, можда нећете бити највећи у томе, али када то учините, ви сте једини стручњак.

Од ове зграде, каже се да је велики архитекта Пхилип Јохнсон, који је отишао у Билбао само да види велику архитектуру, искочио у сузе и прогласио Гехриа да је "највећи архитекта коју имамо данас." Џонсон је касније прогласио структуру " највећа зграда нашег времена. "То је сасвим изјава по било ком стандарду, а још већи од једног од водећих и најпознатијих архитеката на свету. На питање недавно од Ванити Фаир Магазине, која је најважнија зграда модерне архитектуре данас од 1980, музеј Геггенхеим у Билбау је био на врху листе.

Као и његов претходник, Франк Ллоид Вригхт, који је такође изградио музеј у Гугенхајму, Гехри се сматра најутицајнијим архитектом његовог времена. Као Франк Ллоид Вригхт, Френк Гехри је такође уздигао статус славе. Музеј је променио људску перцепцију музеја, везу између уметности, архитектуре и сакупљања.

4. Порука која се надам да ћу послати је само примјер самог себе.

8 Спруце Стреет је први небодер господина Гехрија, највиша луксузна стамбена кула у историји града. У зграду 76 зграде налази се нова јавна гимназија и један спрат болничких услуга који је Тхе Нев Иорк Тимес описао као "чудно повезивање приватних и јавних интереса који је резултат политичке коњске трговине, а не очигледне користи која би била стекао је тако блиски однос између њих двојице. "

Торањ на врху, посебно је прекрасан када се из Брооклин воде. Упркос невероватно модерној фасади, зграда има помирљивог старомодног осећаја. Дизајн зграде описао је Нев Иорк Тимес "о томе да доведе исти исти сензибилитет - фокус на префињене текстуре, култивацију осећаја да нешто од људске руке обликује - до дигиталног доба".

Изгледа да се зграда помера, намотава, врти, спирално, стално мења, како се креће према небу. Екстеријер је конструисан са 10.500 појединачних челичних плоча, скоро све потпуно другачије у облику. 8 Спруце Стреет је креиран коришћењем истог модела компјутера који је користио за музеј Гуггенхеим Билбао, Шпанија, више од једне деценије раније.

5. Текућа архитектура. То је као јазз - импровизираш, радиш заједно, играш се једно другом, нешто направиш, нешто ствара ...

Концертна дворана Валт Диснеи у центру Лос Анђелеса, изгледа нешто друго осим старомодне. Изграђена фасада израђена од брушеног нерђајућег челика изгледа као да пукне и пукне и попије попут ватромета. Ови панели изгледају да плесу из земље и на небо, као да су их створили музиком, а не музици.

Зграда која се сматра једним од најважнијих Гехриа, добро се односи на град Лос Анђелес, где заузима пуно блока у близини павиљона Доротхи Цхандлер, позлаћене модернистичке зграде која је била смештена и на Филхармонију и на Оскара.

6. Знам да цртам без скидања руке са странице. Ја само настављам да идем, и да су ми цртежи, мислим на њих као писаре. Ја мислим да не помињу ништа осим било коме осим мене, а онда на крају дана, на крају пројекта, они излажу ове мале цртеже и проклето су близу ономе што је завршена зграда и то је цртање ...

Може се рећи да је Франк Гехри толико уметник као архитекта. Воли да скице, и то је почетак његовог архитектонског процеса. Ови скице протиче и мењају и еволуирају и на крају постају модели. Израђене су више побољшања, а на крају свака оригинална скица постаје готова зграда која ће бити различита од било ког другог у архитектонском свету. Он упућује на своје скице као "тентативност ... мессинесс", а то осигурава да се уметник држи даље од формуле и понављања.

Његови скици су инспирисали легендарни Сиднеи Поллацк да их истраже у америчком филмском филму ПБС Скице Френка Гехрија. Филм истражује Гехриов процес претварања ових пролазних, апстрактних цртежа у опипљиве, тродимензионалне облике: завршене зграде од титана и стакла, бетона и челика, дрвета и камена.

7. Речено ми је да имам највећи его на свету и да се манифестује када дођете код мене

Након много година одбијања да дизајнира зграду у Лас Вегасу, Гехри се сложио да дизајнира Кливлендску клинику Лоу Руво центар. Архитекта је формирала везу са оснивачем, дистрибутером алкохолних пића, који се осећао примораним да отвори неуролошки истраживачки објекат након гледања његовог оца у борбу са Алцхајмеровом болестом.

Испоставило се да је Гехри имао свој лични интерес за истраживање поремећаја мозга. Дугогодишњи пријатељ и аналитичар, покојни Милтон Векслер, гледао је како Алзхеимер и Хантингтонова болест узимају животе своје супруге и три сестре. Гери се сложио да дизајнира зграду само ако је Хунтингтон додан на листу болести које ће нови центар третирати и проучавати.

Комплекс обухвата два крила повезана отвореним двориштем: наменски истраживачки центар, који се налази на сјеверном дијелу зграде, и простор за догађај "фор-хире", назван центар за животне активности, који се налази на јужном крају. Цетворна клиника на северу, садржи медицинске канцеларије, собе за пацијенте и истраживачки простор описана је као релативно једноставна структура која се састоји од колекције сложених кутија у бијелом штукату и стаклу.

Канцеларијско крило, подсећа на збуњену, неизравнану колекцију боки облика. Центар зивотне активности је пикантни скулптурални волумен под натписом Гехри од нехрђајућег челика који је дизајниран као простор за догађаје. Може се изнајмити за забаве, венчања и посебне прилике са приходима који иде директно у истраживање центра.

8. Креативност се односи на игру и неку врсту спремности да идете са својом интуицијом. То је пресудно за уметника. Ако знате куда идете и шта ћете радити, зашто то учините?

Кућа за плес у Прагу била је заједнички пројекат са хрватско-чешким архитектом Владом Милунићем. Зграда, која заправо подсећа на неколико зграда, изграђена је на празном дијелу ријеке. Архитектура која је врло нетрадиционална била је прилично контроверзна у то време. Ова модерна хвале се истиче и издваја се од традиционалних стилова архитектуре у пејзажу; Барокни, готички и арт ноувеау. Гехри је првобитно назвао кућу Фред и Гингер јер кућа снажно личи на две плесне руке у руци, али се онда удаљила од тога да је тако зове, не жели да доведе "холивудски кич" у Праг.

Плесна кућа изграђена је у стилу познатом као деконструктивистички, или понекад назван "нови барок". Необичан облик је подржан од стране 99 бетонских панела, свака има другачији облик и димензију. На врху зграде стоји велика преплетена структура метала надимакМедуса.

9. Узмите шта долази на ваш начин. Урадите најбоље са тим. Будите одговорни колико год можете и нешто добро ће се догодити ...

Барселона златна риба скулптура, позната као Пеик, једна је од многих делова јавне уметности која се налази уи око града. Комад се налази у луци Олимпијске игре у основи великог небодера Хотел Артс, једне од највиших зграда у граду. Гехри је био наручен за израду комада за летње олимпијске игре 1992. у Барселони. Велике бакарне боје, направљене од челика, камена и стакла, суочавају се са морем. Бакар плови на сунцу, попут скале рибе, док се приближава површини воде.

Гехри је изградио велике, слободне рибље скулптуре за Миннеаполис Сцултпуре Гарден, као и Фисхданце Рестаурант у Кобеу, Јапану. Веома инспирисан рибом, Гехри је створио линију накита, лампе и скулптура на основу ове теме. "Било је случајно да сам ушао у слику рибе", рекао је Гехри за ПБС. Његово интересовање је изазвано када су његове колеге поново обнављали грчке храмове. "Три стотине милиона година пре него што је човек био риба ... Ако мораш да се вратиш, а ти си несигурна да идете напред ... вратите се пре три стотине милиона година. Зашто се заустављате код Грка? Тако сам почео да цртам рибу у својој цртежи књига, а потом сам схватио да у њему постоји нешто. "

10. Свиђа ми се идеја сарадње - то вас гура. То је богатије искуство.

Године 2003. Гехри је ступио у партнерство са Тиффани & Цо. да створи ексклузивну колекцију накита која је покренута 2006. године. Роотед у изванредном разумијевању материјала и структуре, колекција истражује експресивни потенцијал драгоцених метала, дрвета и камена. Као и његове зграде, госп. Гехри-јев накит и кућна колекција излучују виталност, а Тиффани је спознаје спонтане промене архитектонског инвентивног стила. Многи Гехри-јеви архитектонски стилови заштитног знака би се прелепо преведли у бангле, вазе, чаше, наруквице и свећњаци. Пар манжетних веза одмах подсећа на Пеик и његове друге рибље структуре.

Постоји добар разлог да се Франк Гехри сматра најважнијим архитектом нашег дана. Он је талентован и вишеструк. Његова уметност, архитектура и дизајн одражавају нашу модерну ера, често га повезују и са прошлошћу и будућношћу. Имате ли омиљену зграду Гехри? Морао бих рећи да је Музеј Гугенхајм у Билбау дефинитивно мој, али у Прагу постоји нешто занимљиво и шармантно о "Фреду и Ђумбру"!

Аутор: Simon Jenkins, Е-Маил

Оставите Коментар